Zilia Sánchez, Amazonas, 1972
Cortesía de Artists Space, New York

Zilia Sánchez en Nueva York. A los 85 años de edad, la artista  cubana está teniendo su primera retrospectiva en EE.UU. en el Artists Space, en el bajo Manhattan. Zilia Sánchez presenta una selección de obras de la década de 1950 hasta la actualidad. Precursora del minimalismo latino americano- «Supongo que no soy una minimalista, sino más bien una mulata», dijo ella -el trabajo de Sánchez incluye lienzos elaborados,  estirados y conformados. A menudo son piezas modulares con múltiples partes, que asemejan a esculturas abstractas, con sombras y curvas que recuerdan sutilmente el cuerpo humano. La exposición estará abierta hasta el 16 de junio.

Luis Cruz Azaceta, Tsunami II, 2012
Cortesía de Pan American Art Projects

Azaceta y Camejo en Miami. La semana pasada, Pan American Art Projects abrió la última de una serie de exposiciones dobles en sus galerías. En Luis Cruz Azaceta: UP * SIDE * DOWN (disturbios, desastres, y disparos), el artista continúa enfocado en temas  sociales y contestación, ahora con obras en colores brillantes, semi-abstractas que a menudo dependen de sus títulos para transmitir el mensaje. En la sala de proyecciones de la galería, la serie de Azaceta «Sandy Hook Shooting» expresa el horror de ese evento  mediante el uso de figuras de madera toscamente dibujadas, como las que harían los niños pequeños. En cambio, en Luis Enrique Camejo: Miami cool, el artista lanza una mirada casi documental sobre la ciudad: el tráfico intenso, los rascacielos en el centro de la ciudad, rincones olvidados de los barrios alejados capturados en su característico estilo monocromático. (Para más información sobre Camejo y su enfoque artístico, lea la entrevista de Noticias de Arte Cubano publicado a principios de este año.) Ambas exposiciones tendrán lugar hasta el 25 de mayo.

Azaceta también participa en dos exposiciones museísticas: Order, Chaos, and the Space between: Contemporary Latin American Art from the Diane and Bruce Halle Collection, que se exhibe en el Museo de Arte de Phoenix en Arizona hasta el 5 de mayo, y Myth and Materiality: Latin American Art from the Permanent Collection, 1930-1990, en el Museo de Arte de Santa Bárbara hasta el 26 de mayo.

Ibrahim Miranda, Bestiario de Panamá, 2013
Cortesía de Ibrahim Miranda

Ibrahim Miranda en Panamá. Del artista nos llegó la noticia de su participación en la primera Bienal del Sur en Panamá. «Aquí usted puede disfrutar de una de mis recientes instalaciones de pintura: Bestiario de Panamá«, escribe Miranda. «El plano de la ciudad de Panamá fue inspiración para crear estos animales coloridos. Espero que puedan disfrutar de ellos. «La bienal abrió a mediados de abril y se extenderá hasta el 30 de mayo.

En After the Void: Mabel Poblet, Sín titulo, 2012
Cortesía de Ministry of Nomads

Despues del vacíoEn Londres, Carlos Garaicoa, Mabel Poblet y Yunior Mariño están entre los once artistas internacionales en la exposición After the Void (Despues del vacío) que explora los estados trascendentales de consciencia que afloran durante la meditación o el descanso. Maria Vega, de Ministry of Nomads, curó esta muestra de pintura, escultura, y performance en el espacio de la organización en Marylebone Road.

Humanscape: Five Cuban Artists

Humanscape en Nueva Jersey. En el Museo Union City, Humanscape: Cinco Artistas Cubanos reúne las visiones creativas de artistas que enfocan la ciudad de una forma u otra. Cuatro de ellos utilizan la fotografía como punto de partida, pero con enfoques y resultados muy diferentes. Arturo Cuenca explora la tensión entre las imágenes y las palabras o, como él dice, entre «arte e ideología», mediante fotografías manipuladas que de alguna manera mantienen un toque de lirismo. Juan-Sí González -cuya muestra junto a Frank Guiller fue noticia en nuestro sitio a principios de este año- captura imágenes fugaces de «cabezas parlantes» en televisión, a medida que la señal se desvanece y la imagen se disuelve en píxeles abstractos.

Guiller presenta un enfoque más documental, fotografía a las personas en las calles de Nueva York, a menudo con teleobjetivos y los resultados son retratos sentimentales e  íntimos de una ciudad y sus habitantes. Para Guillermo Portieles, la fotografía es un punto de partida para una serie de intervenciones físicas, arañazos, arrugas, pliegues, que de una manera extraña revelan la verdad fundamental de la imagen.

El escultor Armando Guiller se desvía completamente de la fotografía, comprimiendo y destilando sus impresiones sobre la ciudad en esculturas limpiamente geométricas que hablan tanto de la despersonalización de la vida urbana como de  la profundidad de su presencia humana. Humanscape continúa en el Museo Union City hasta el 2 de junio. Para visita virtual, consulte la página de Facebook del Arte Cubano.

Goodbye My Love

Arte Público en Nueva York: Un Momento Cubano. En las últimas semanas conversamos con Alexandre Arrechea y Esterio Segura acerca de sus proyectos en curso en Nueva York, pero queríamos disfrutar, una vez más, el hecho de que no uno, sino dos grandes proyectos públicos de arte de artistas cubanos están a la vista en la ciudad esta primavera. Felicitaciones a la Alianza de Times Square, el Fondo de Artistas Cubanos, chashama y el Fondo Rockefeller Brothers por patrocinar la obra Goodbye My Love de Segura, abierta hasta el 13 de mayo en el paso peatonal que está entre calles West 42 y 43a de la manzana entre 6th Avenue y Broadway. Lo mismo para el Comité Escultura del Fondo para Park Avenue, el Programa de Arte Público de la Ciudad de Departamento de Parques y Recreación de Nueva York, y el Magnan Metz Gallery de Arrechea por la obra No Limit de Arrechea, que estará abierta hasta el 13 de junio junto al centro comercial de tráfico Park Avenue de Calle 54a-67a.

Video Arte en Camagüey. El V Festival Internacional de Video Arte Camagüey, FIVAC 2013, se celebrará el 24 al 28 de avril. Se recibieron 456 obras de 35 países de América, Europa, África, Asía y Oceanía donde fueron admitidas 152 obras.  Estarán presentes 160 artistas, de ellos 126 extranjeros. Tendrá como principales sedes al Museo y Plaza de San Juan de Dios (Monumento Nacional), la Galería de Arte Universal Alejo Carpentier y el Gran Hotel. Según Prensa Latina, por primera vez en la historia del festival se presentará en el mismo momento que se inaugure el evento en la Plaza de San Juan de Dios, una selección de proyectos en concursos en los restantes 12 municipios y repartos de la ciudad de Camagüey. El presidente del Comité Organizador Jorge Luis Santana apunta que “esta nueva edición reitera nuestra intención de hacer más humana la tecnología, al calor del contacto y el quehacer colaborativo”.